Ecuador selects A Son of Man for the 91st Oscars

Yes, it is true: The Academy of Audiovisual and Cinematographic Arts of Ecuador has selected A Son of Man by Luis Felipe Fernandez-Salvador and Pablo Agüero as its Oscar bid for the Foreign Language Film category. The film took ten years to finish and A FILMS’ very own Jaime Puerta worked as an associate director.

Based on a true story, the film follows Pipe, an American teenager from the rich suburbs of Minneapolis who reluctantly joins his mysterious father in Ecuador, his home country, on a treasure hunt for the lost Inca gold. On this perilous journey, Pipe understands that both he and his dad cannot possibly escape the family demons, which gradually emerge as they go deeper into the jungle.

We are impatiently waiting for the final list of nominations with the hope that A Son of Man will be officially selected to run for the 91st Academy Awards.

Stay tuned for updates!

A FILMS Team


El documental a través de las páginas webs (I): la creación de espacios sociales

Hoy en día es difícil desvincular cualquier producción cultural de las posibilidades que ofrece Internet. El documental, al igual que otras formas culturales, también ha ampliado su lenguaje usando nuevos espacios creativos como las páginas webs. Factores como la interactividad, la expansión de las narrativas transmedia, la necesidad de usar espacios comunicativos sociales, la creación de experiencias inmersivas y el uso frecuente de todo tipo de contenidos a la hora de narrar una misma historia, son los que han propiciado que muchos documentales utilicen las páginas webs como medio para desarrollar sus historias.

Actualmente, son numerosos los documentales que hacen un uso particular de las páginas webs, explorando la interactividad, la narración, la estética o los formatos para incrementar la experiencia de los usuarios. No obstante, esta primera entrega la enfocaremos en documentales que han utilizado las páginas webs como medio narrativo y como espacio social para hacer partícipes a los usuarios.

El primer caso es el webdoc 0responsables  de Àlex Badia que profundiza en la lucha de las víctimas del accidente de metro de Valencia (España) en 2006 para conseguir respuestas y justicia. La web ofrece seis capítulos, testimonios de personas vinculadas a este suceso y una plaza virtual que incorpora avatares de usuarios para crear una especie de protesta virtual. Esta plaza virtual se configura como un espacio social dinámico en el que aparecen los perfiles de aquellos usuarios que previamente se han conectado con sus perfiles de Facebook o Twitter a la plaza virtual.

El proyecto 0responsables se concibió para reflejar el trabajo de documentación previo que se llevó a cabo para la posterior creación del documental La estrategia del silencio (2017) de Vicente Peris. En este caso la web está destinada a crear una experiencia transmedia reciclando el proceso de producción de un documental. Igualmente la experiencia generada se puede considerar también como una estrategia promocional al redireccionar al público de la web 0responsables.com al documental.

Por otra parte, el impacto de las redes sociales y de la cultura participativa está impulsando la creación de espacios sociales más dinámicos en las páginas webs. De esta forma el documental puede concebirse como un producto inacabado que se va completando con la participación y la experiencia personal de cada usuario. Es el caso de nuestro segundo ejemplo: el webdoc Las Sinsombrero  (2017), que nació con el objetivo de recuperar de la memoria histórica a las mujeres de la Generación del 27. La filósofa María Zambrano, las pintoras Maruja Mallo y María Blanchard o la polifacética Josefina de la Torre, entre otras muchas personalidades destacables del panorama cultural de los años 20 y 30 en España son las protagonistas de esta historia. Aunque el origen del documental es una producción audiovisual, posteriormente se transformó en una narración crossmedia que incluía un webdoc, la creación de contenidos en redes sociales, exposiciones, un libro de Tania Balló (una de las productoras de esta experiencia), un proyecto educativo y un wikiproyecto.

Aunque el lenguaje de cada medio otorga un matiz distinto a la personalidad de este proyecto, es destacable el papel que juega la página web creada para el webdoc. La web está configurada en derredor de tres espacios: uno para visualizar el webdoc, otro para consultar documentos históricos pertenecientes a diversas personalidades y, por último, un espacio social para que cada usuario pueda participar en el proyecto incorporando en la historia a aquellas mujeres que considere a través de Twitter e Instagram con el hashtag #misinsombrero. La web ofrece así la posibilidad de configurar un proyecto flexible que permite expandir la experiencia de Las Sinsombrero mediante contenidos creados ex profeso para el webdoc y la incorporación de nuevas Sinsombrero a través de la participación de los usuarios en los medios sociales. El proyecto, asimismo, ha servido también como un recurso didáctico para que los jóvenes se eduquen con una Generación del 27 plural en cuanto a género y puedan llevar a cabo ejercicios de investigación, lo que permite que cada alumno pueda participar en la expansión de esta experiencia transmedia.

El último proyecto que vamos a tratar es un webdoc interactivo creado por Claudia Reig denominado La Brecha  (2017), en el que se narra la desigualdad de género en el trabajo. La historia gira en torno a siete mujeres que cuentan sus testimonios y experiencias para que los espectadores conecten con el problema de la desigualdad de género. La web sirve como punto de entrada para consultar las agendas de cada una de sus protagonistas y ver diversos contenidos que relatan su día a día. No obstante, de forma parecida al webdoc Las Sinsombrero, este documental crea un espacio social con el fin de convertirse en un proyecto abierto en el que cualquier mujer pueda participar y contar su experiencia.

Estos tres ejemplos muestran cómo las páginas webs se están utilizando dentro del ámbito del documental para crear y expandir experiencias, por un lado, y hacer partícipes a los usuarios, por otro. Los tres proyectos, que reivindican diferentes problemas sociales, utilizan las webs como un medio creativo que favorece la construcción de narrativas más dinámicas y, a su vez, sustenta la capacidad de establecer un vínculo más personal con los espectadores, ofreciéndoles la posibilidad de participar de diversas formas en las experiencias que proponen estos experimentos.


Indiana by Toni Comas is now in Spanish theaters

We are thrilled to announce that Indiana, critically acclaimed movie directed and co-written by Toni Comas, has premiered in Spanish theaters. Indiana takes place in a Midwestern state where “a tedious reality of isolation and disconnect defines the lives of its people. Imaginative reports of paranormal experiences provide a means for escape. A belief in supernatural entities serves the fight to free themselves from the problems and traumas of everyday life.” The story centers around two friends, Michael and Josh, “otherwise known as the Spirit Doctors, take it upon themselves to help people who are troubled by episodes of a supernatural nature.”

Indiana is Toni Comas’s latest movie and has already had a successful run at the Fantasia Film Festival and Sitges Film Festival. Among his most outstanding work is Treasures of New York: Building Stories, a PBS documentary on Donald Trump and Costas Kondylis who built some of the Trump buildings. As a writer, Toni Comas received the best script award at the New York Horror Festival for the movie Bag Boy, Lover Boy.

Congratulations to the director and the rest of the team!

Please check out the trailer and the website for more information on the movie.